Aubre Hill 亞洲台灣行 旁記

終於有機會，開始回溯這一次Aubre Hill台灣行整個活動的前前後後。

對我來說，今年五月是個挑戰月。四月遇上波斯天堂的老闆，決定要一起試試舉辦大師營，Amini先生希望越快越好，於是日期訂在六月。第一次舉辦肚皮舞活動及大師營的我，卻要在這麼短暫的時間裡完成所有的行銷宣傳與規劃。沒有「背景」，即使是挺起胸膛撐著，心中難免會隱隱擔心，怕對於第一次來台灣的Aubre不好意思，怕對不住來上課的同學，怕讓投資者失望。

也許是這些怕，更支撐自己一定要想辦法完成，即使不少環節遇上了狀況題。

一開始，因為自己沒有太大的概念，直接相信朋友的說詞，於是預訂了太小的教室，對方預收六成的租金，也傻傻地就先交了。最後，需要更換教室的同時，原教室負責人認為我是故意擺他一道，於是超過消保法規定的三成訂金當然拿不回來，以及協助該教室設計製作的網站費用，該負責人也一併不願給付，於是作了一個多月的白功。即使朋友們替我非常打抱不平，但我實在無心聚焦在這種事情上，眼前有更重要的事情等著我去處理。也許就是我這樣的個性，常惹來許多不解與誤會，總之，我還是相信，時間，會證明一切。

選擇Aubre Hill，也是另一項挑戰。挑戰的昰在台灣尚未有太多人認識這位天賦異稟的舞者，挑戰的昰Aubre對於技巧的高要求，挑戰的昰非舞碼的工作坊課程規劃，挑戰的昰抱著很有可能無法打平的風險，將上課費用壓到破天荒的低。

Aubre Hill，年紀輕輕但身經百戰，她對於舞蹈的熱忱與投入，是我所崇仰的。她對舞蹈的信念，讓我對她擁有很大的信心。也因為這份相信，我決定放手一搏。

第一次見到這位舞者是在2009年的秋天，上完SSBD Level 2 Workshop後的我飛往LA，那時我另一位老師Karim Nagi在LA的Sponsor就是Aubre Hill。這是我第一次親眼見到這位舞者的風采，並在Workshop的過程中，從許多細節更進一步地認識這位舞者。在那次的旅途，沒有機會體驗Aubre的教學，而在今年二月再次重返LA時，排除萬難也要「下山」上到她的課(當時我借住在山上朋友家)。

2010年，成為獨立舞者的我，曾有不少念頭想要尋找看看，有沒有哪位前輩願意請Aubre Hill來台。與幾位朋友聊過，多半朋友們認為，可能性不大。

2011年五月，LA的好友Shanna在得知我將邀請她的愛師Aubre Hill來台，她馬上開心地恭喜我：You make your words coming true, Kelli!! 我才突然驚覺，正在履行我的心願！

行銷背景出生的我喜歡將打從心裡覺得真正好、真正欣賞的人事物分享給身邊朋友，雖然說我並不擅於行銷自己。加上自己還有許多不足，讓我本身充滿了矛盾。但這麼多年來，我發現，我可以成功行銷的關鍵在於：I Love it!! 打從心坎裡的真，對我來說是必要元素。我無法誇嘴或睜眼說瞎話，我需要先說服我自己，才有辦法分享給其他人。過去的工作經驗，我遇到的困難點大多都是，如果要我有所隱瞞，我會良心過意不去。朋友說我太嚴格，這樣我能推廣的東西有限。但如果不夠優質，如果連我自己都不覺得好，我又怎麼能對得起自己、說服的了別人？

於是我決定孤注一擲，拼了！

這次的課程規劃跳脫以往，周五有一堂舞碼課- Fosse Fusion (Jazz Fusion) 爵士融合風肚皮舞；周六一堂技巧課- The Geometry of Hipwork 臀部技巧運用、一堂舞碼課- Dynamic Drum Solo 力與美 - 鼓舞；周日一堂技巧課- Layering Gone Wild     肌肉分層組合技巧運用、一堂舞碼課- Get Funky (Hip Hop Fusion) Hip Hop融合風肚皮舞。其中六日兩天的課程規劃，是第一堂課先教導「技巧」，並在第二堂課的舞碼中融合第一堂課所學之技巧，練習並運用所學。

至於Aubre Hill在台的演出形態也不同以往，由諸多的原因加總起來，這次決定舉辦在波斯天堂，讓觀眾可以非常近距離的觀賞Aubre Hill的舞姿。並且在同一地點，連續兩天晚上，帶給大家多元的舞蹈風格。唯一的舞者呈現不重複的表演節目，沒有六把刷子真的是無法做到的！

老天幫忙，在這麼緊急的時間壓迫下，讓我找到了替代教室，即使最後還是不夠寬敞。同學們的相互包容與體諒，使得這三天的課程圓滿地畫下句點。

Aubre年紀輕輕，卻擁有相當豐富的表演及教學經驗，這些經驗的累積與內化，在她的演出及課程上皆表露無疑，這次Aubre的台灣行，在台北丟下了一顆巨大的震撼彈，我們也開始聽見不同的聲音、不同的需求，不同的喜好。

Aubre Hill 六月台灣行 – 工作坊介紹 (一)

關於臀部技巧運用課程

在6/11週六的課程中，我們將安排了三小時的技巧課程，希望在這堂課程中讓舞者更瞭解環繞在臀部周圍的肌群，並且如何訓練他們、運用他們，透過這些可愛的小肌肉來創造出不同的變化動作組合。Aubre將會在這堂課程中給予舞者多元的練習與組合，透過不同的刺激，將讓舞者對於臀部的技巧運用能有更寬廣的想像空間。於是，舞者將有更多的方式，能夠用身體，用臀部，用肌群，來詮釋不同風格的肚皮舞蹈。

關於鼓舞課程

有些舞者關心只有兩個小時，怎麼學舞碼？第一堂的臀部技巧課程，Aubre將有系統性的將第二堂課的重點已融入在技巧訓練中，所以兩堂課看似獨立，又是相互扶持。當透過第一堂課三小時候訓練，舞者將知道未來可以如何加強自己，同時也在劃下一堂課的重點。於是舞碼不再只是考驗記憶力，而是希望舞者真正可以消化所學，運用所學。

上課時間：

時間Time：2011/06/10-12

地點Location：Taipei, Taiwan. 台北 (上課地點另行公佈)

課程規劃Workshops：

6/10          Fri.   19:00-22:00       Fosse Fusion (Jazz Fusion) 爵士融合風肚皮舞

6/11          Sat.  12:00-15:00       The Geometry of Hipwork 臀部技巧運用

                Sat.  15:30-17:30       Dynamic Drum Solo 力與美 - 鼓舞

6/12          Sun.12:00-15:00        Layering Gone Wild    肌肉分層組合技巧運用

                Sun.15:30-17:30        Get Funky (Hip Hop Fusion) Hip Hop融合風肚皮舞

聯絡資訊Contact：

李芷晴 Kelli Li

kellilidance@gmail.com

http://www.facebook.com/kellili

主辦單位：波斯天堂 Persian Heaven

承辦人：李芷晴 Kelli Li

Suhaila Salimpour Level 3 Workshop 初體驗

「去？不去？」我腦袋裡不知道轉了幾千幾萬次。

轉了幾個月，轉眼間已經到了二月。再轉下去就不用考慮了。

這是我第一次這麼猶豫，要不要奮不顧身。

我知道自己離得很遙遠，只是希望去刺激自己，讓自己重新獲得激發。

二月一日，我下定決心。開啟了網頁，報名了SSBD Level 3，報名了Tribal Massive，雖然此時我的機票還沒定案。

我更擔心的，是上課前要準備好的功課。Level3 FCDS、Maddah這兩首舞碼將是我這兩週的最大挑戰！不，還有左手起的Level2 FCDS。喔，還有一些其他的作業。

人總是這樣，總喜歡把事情壓到最後一刻，再來享受腎上腺素衝進腦袋的快感。

就這樣，帶著西西落落的準備，我前往了舊金山，打算被狠狠操一頓。

殊不知，在機上翻滾的那夜，病魔開始向我傾襲。據說此時的舊金山正在下著難得一見的大雨，心中默默地還真希望抵達後可以停止灰濛濛的天氣。

不過，雨水可是舊金山很渴望的禮物。老天也很大方地送了他們整個星期的雨。於是，二月十七日上午八點，我抵達舊金山，拖著我那即將跟著我45天旅程的超大行李，冒著雨，找到我位於嘻哈小街的飯店。

進了房門，鞋子上衣一脫，倒在床上，這一刻我才發現，我生病了。

我試著想要聯絡朋友，但我沒有力氣，簡訊傳到一半，就昏睡去了。

就這樣，我從早上十點，睡到晚上十二點。起床後，發現身邊只有老妹前一天早上給我的餅乾，窩在棉被流著汗，我的身體有好一些，但我的聲音沒了。打去問櫃台，他說要到早上coffee time才有提供熱開水。我起身洗澡，動一動，正式看一下我的房間長什麼樣子，正式想了一下我睡了多久，正式確認一下我到底要跟哪些人聯絡。

不幸中的大幸是好險我有提早抵達目的地，又有細心體貼的Liz照顧我了幾天，原先思考Workshop前是否要去上單堂課程的念頭暫時作罷，以目前個人身體狀態，以及時間有限的原則，我決定到ODC去嘗試其他幾堂課程。

這次住在市區，所以每天早上六點半左右要起來，吃點早餐、喝個咖啡，八點去搭車，我爸媽一定想不到我在美國過這樣健康的生活。偶爾一個太認真聽音樂，就會不小心搭錯車(嗯，好像也還蠻偶爾的，五天有三天的樣子！)……好險都有提早出門，所以還在安全時間內抵達教室。

Level 3的Workshop規劃中，除了不用說得技巧加深外，也加上了情感培養、編寫讀跳舞碼，以及戲劇課程等。

每天晚上都有回家作業，令我的每一天都還蠻期待的。只不過在前三天晚上，剛好都要與朋友們見面，回到飯店都快12點的我，作業弄完要睡時都要四點，Rebecca都忍不住問我，請問你是明天要上Level3的人嗎？

但與好友相見又何嘗不是個享受？大方招待我整個週末的Liz，謝謝妳，因為有妳，讓我在舊金山好像擁有了另一個家般的溫暖；終於有機會再次見面的Rebecca，這女孩依舊朝氣蓬勃，談到夢想時眼神比神燈還亮！就是欣賞她這點！以及再續前緣的Faisal，吃完晚餐打鼓作樂，真的是感謝大師不嫌棄與我這三腳貓一起玩鼓。這樣的夜晚很美好，也很令人留戀，即使下一步是回到房間面對今晚的作業。

Level 3是一道面相很廣的修門，Suhaila說，No one is really ready for Level3。就連剛考完Level 4的師姊Andrea在這次的分享上也坦承，當她在經歷Level 3的時候，也還有些不懂，有些到現在才懂。而她覺得現在欠缺、想做的，就是再回頭上Level 3的課。

上完這次的課程，我完全認同並理解Suhaila以及師姊Andrea的話。對於我來說，我不會想要急著考試，但Level3的訓練對我來說是相當受益的。通過考試是一種證明，而我目前想要的，是一種實踐，我想把受用的、有益的，運用在我的藝術生涯之中，真正融合進我的生活，我有我自己的Morning Page. 我有我自己的Dance Diary. 我有我自己的Training Plan. 這些不受考試、體系所侷限，只要對我有益，我就該如同海綿般吸收並執行，協助自己更精進。我想，這才是最後真正的武術精神所在吧！

課程結束後，自己覺得表現的實在2266，但Suhaila卻還是跟我說了You did very good job in Level 3 this week. 抱著這個不太相信的鼓勵，重新回到了台灣，重新，再出發！

2011 Tribal Massive 後記 – What’s the most important thing to you, bellydancers?

今年初在考慮二月要不要衝到美國來上SSBD LV3 Workshop時，剛好朋友向我提起了Tribal Massive (http://www.thetribalmassive.com/)，但當我知道的同時，最熱門的兩個Track (Adv./ Professional & Intermediate) 已經額滿，但都已經飛這麼遠了，我也很想多上一點課。幾個朋友建議我，Intermediate/Adv.的師資其實挺不錯，的確可以試試，加上這個Track是可以上到更多不同老師的課，雖然說一個人到Vegas蠻奇怪，而且還是去上課，但時間點恰恰好接在LV3 Workshop的隔天，可以說是老天在暗示我勢必要去了。

與第一周的LV3 Weeklong相較，第二周確實輕鬆許多，但學到的東西，與第一周訓練擁有270度的不同。

我一直不太清楚台灣肚皮舞Workshop的發展過程，只知道最後大家的結論是「台灣舞者喜歡學舞碼」，於是幾乎所有的肚皮舞Workshop課程都是以舞碼居多。

也許是因為舞碼學起來比較有成就感，或是說，比較覺得「有學到東西」，不過換個方向想，「給他魚吃不如教他如何釣魚」，也許學習如何釣魚、煮魚，才是真正的『學到東西』。

而在Vegas的這一周，我最深的體悟是，我這一周學得的觀念、知識，可能是在台灣花個兩年時間參加各種大小肚皮舞課程或大師營仍所無法觸及的！

在這周的課程中接觸到許多不同的老師，不少老師建議我應該是要去上Adv./ Professional的Track，而不是現在這個Track. 我很感激這些老師對我的肯定，後來也與主辦人溝通，要更換也是可以，但後來我還是決定留在原班。我覺得，一來是現在的班級人數不多，學習效果相對較佳，要更換的班級人數非常多，但當然相對應該更有挑戰性，所以各有利弊；二來，原本的班級，也因為人少的關係，大家感情也很不錯，我的個性…實在不知道怎樣在中途這樣跳走。所以我選擇性的加了幾堂課，在原本沒課的時段多上一些課程，畢竟除了上課之外的其他時間，我也不太知道我要做什麼好，逛街血拼也不是我的風格……也沒租車可以到處晃。

Heather Stants, Urban Tribal Dance Company的Director. 在Heather的課程中，學到許多「團隊合作與發想」的方法與模式，完全不強調個人的團體運作方式，團隊合作應該如何訓練，並且使每一個人都對群體產生責任心與參與感。這個課程同時已經不只是教導跟舞蹈相關的知識，更是讓每個人知道，如何讓自己所領導的團隊產生良好的運行。

Frederique全新嘗試的教學系統與方式，獲得極度好評。對於戲劇相當有研究的Fred, 在課程中教導了音樂性的知識，分辨樂曲的結構、即興與舞碼編排的異同與運用、以及戲劇演出的關於知識與演練。其中Fred教學內容中，有幾個方向正是我目前在進行嘗試的，所以更是令我相當興奮。某種程度而言，我將有個對象可以請益討論，也相對來說，這個嘗試性的突破實驗，未來可行性應也有某種程度的存在價值！

Amy Sigil的課則是令人眼睛一亮，Unmata的核心人物Amy，將Hip Hop的精髓融入在肚皮舞中，成為Unmata的獨特風格，同時加上Popping與Breaking的元素，以及運用倒帶的概念進行動作組合，非常與眾不同。

在我的Track中，Zoe只有一堂課，也沒有Rachel 的課，我後來使用空檔的時間加上了一堂Rachel的課。 Zoe這堂課挺有啟發性，她透過音樂的各分層教導舞者「聽」音樂；而Rachel則透過書本導讀讓舞者了解如果將舞蹈動作組合作變化。

Mira Betz在表演會場上進行了相當另類的嘗試性演出，而Mira在課程中同時也教授了她的技巧與融合概念，最後一堂課更是協助各位舞者的下一步發展與行銷規劃。

這次Tribal Massive的八天14堂課下來，只有兩堂課是教一首完整的舞碼，五堂課程當中有教授Combos(組合動作)，換句話說，有一半以上的課程是在教導觀念、技巧、知識、運用、練習。我內心深深的希望，有一天台灣的舞者也可以學得到這樣的Know How，認知這些知識的重要性與寶貴。

雖然說我知道我寫了這篇文章，也許會遭到一些抨擊或批評，但最後我仍覺得我需要寫下我這份強烈的感受。如果你/ 妳也是屬於想要進修「非舞碼」的肚皮舞者，請回應、且歡迎轉貼這篇文章，我們需要發聲，讓世界聽到我們的聲音，同時我們也才更有機會，在大師們親臨台灣的同時，可以學得到他們真正的深厚功力！

After workshops in Dec. 2010 (2/2)

原諒我這兩個月的瞎忙，好多的紀錄就這樣無限期遞延。

12月的匆忙行程之二是Belly Dance Evolution來台，由Jillina領軍的十幾名團隊中，包含訓練有素的舞者與鼓手們，浩浩盪盪地在台灣舉行高規格的舞劇演出。用西方國家的表演形式來呈現東方舞蹈，在肚皮舞圈裡，舞劇不但是種新的嘗試，也是不少肚皮舞者們躍躍欲試的新型態表現。

上週末浸濡在埃風裡的我，這周要重返美風懷抱，我個人一直很喜歡融合風格，縱使「融合」這詞是頗具有爭議性的。不諱言，這次最期待的還是Elizabeth和 Sharon的課了！

和Liz相識是在上次的日本行，其實上次Elizabeth在東京所開的課程我很有興趣，可惜時間無法配合。那堂課主要是教導部落融合風的舞者如何「Foot Walk」，Elizabeth說，因為很多跳部落融合風格的舞者往往會過於注重上半身的肢體而忽略了腳步的移動(當時請Liz到日本的肚皮舞老師，本身也是走融合風格)，因此她在日本開授了這議題的課程，希望可以對舞者們有所幫助。而這次Elizabeth將把Turkish Roman民俗舞蹈做融合，看過她在東京的表演後，令我更為期待她將如何融合，如何呈現。果然，讓我十二分驚奇！Elizabeth將Turkish Roman融合我愛的Jazz！我敢說這是非常大膽又嶄新的表現與嘗試，我個人非常喜愛。也給予我許多不同的靈感與啟發！

另外，對於Sharon的教學與舞蹈也是非常愛不釋手，一來可能是Sharon使用了不少Suhaila的 Technique，所以對自己來說，上手程度相對較快，只是我尚未受到正統的ATS訓練。Sharon對於我沒有接受過ATS的訓練感到驚訝，並超級鼓勵我應該去試試。她對我了一句話，如同上次去舊金山考SSBD Level 2時，Suhaila對我說得一樣：「You are strong!!」

雖然我依舊心中有個大問號，究竟是怎樣的強壯？因為我肚子上的那兩條側腹肌嗎？

回想起2009年五月，當時Belly Queen來台，是我第一次參加所謂的「大師營」。而Kaeshi的課則是我第一次參加大師營的課程。那時學習肚皮舞還尚未一年的我，對於這樣的大師營好奇又膽怯，身邊都是不認識的舞者，有那麼點像是誤闖森林的小綿羊，搞不清楚狀況。

轉眼，2010年12月，事隔一年半，才發現自己原來不知不覺的消磨了這麼多歲月。

這次Kaeshi教授的課程中，我選了一堂「Performance Skill」。我一直很希望多上關於「技巧」、「知識」的課，而非都是「舞碼」。但是相對的，學習技巧或知識，往往不是一堂課就能結束的。也許這不是講求「快又有效」的台灣所期望的，但也許，慢慢越來越多人知道「基本功」的重要性，以及何謂「紮實」。從教學的方式與內容，可以看出Kaeshi是一位非常認真的老師，她所給予的資訊十分多元，從教學方法上也不難發現Kaeshi本身應也是一位積極、好學的人。並想辦法將她的所學，融合、消化後，帶給她的學生。

這也是我第一次接觸Jillina，她的感染力很容易解釋她如何能帶領一個這樣龐大的精英團隊。而穿插在這兩週中間的是中東樂團Kan Zaman的訪台之旅，一直透過網路但尚未面對面接觸的Faisal，也在此時終於有機會與他本人相見。也因Liz的熱情相約，讓我有機會認識更多的國外舞者與台灣舞者。很幸運，又結交了幾位好友！

最後我想謝謝宛儒老師，即使與宛儒老師素昧平生，但經過這次的大規模活動，我更欽佩並感謝宛儒老師對台灣肚皮舞圈的貢獻與付出，讓我們有機會接受更多的薰陶，真心感謝！

After workshops in Dec. 2010 (1/2)

連續兩週的大師營，風格截然不同的兩個星期。

Nefertiti Workshops為期四天，從12月3日到6日，不少舞者就是衝著埃及名肚皮舞者Randa Kamel而來；2007世界肚皮舞比賽冠軍的Simona Minisini，則多在歐洲進行表演與教學；嬌小玲瓏的Nathali Zarate，阿根廷的血液在邁阿密的開朗熱情裡穿梭，形成獨特韻味。

這是我第一次正式接觸所謂的「埃及風格」，不太習慣但卻是個很好的訓練機會與教育。「大動作」與「表情」一直以來都是我很需要加強的部份，雖然說這不一定是必要條件，但多面學習總是對自己有某種程度的益處。

在台灣，若舞者能有樂團現場演奏，那會是多麼奢侈又難得的享受。這次表演上的高潮之一，莫過於Randa的專屬樂團，尤其搭配現場演唱的歌手，整副畫因此更為立體而具有共鳴。遺憾的是，埃及樂團裡見不到傳統的管弦樂器，反倒被電子琴與手風琴取代之。尤其是前一天才親眼目睹Kan Zaman Takht Ensemble的演奏，心裡的震撼與感動仍揮之不去，相形之下，血脈相傳的文化，卻是在異國透過堅定的精神而延續著。在Samir Husseini的歌聲下擁有這樣的體悟，不知道是種無奈，還是種諷刺，我也已不知如何辨別。

而在三天的課程中，令我最難忘的是Randa的最後一堂課。她提到，她認為大家需要的是技巧，而非舞碼。但前一天她問大家時，多半的同學們希望她教舞碼。她覺得有點遺憾。然而，當然還是有一些同學們是希望上技巧的，於是在課堂上臨時大逆轉，改成教技巧。

這讓我想起一些來台教學的大師們，對台灣舞者的第一印象就是：很愛學舞碼，記得也很快。這樣的印象究竟是好，還是不好，只能留下個問號。

在Randa教導技巧的過程中，不免數次會心一笑。在埃及，新式的舞蹈技巧與組合中，也開始透過肌肉群的運用來完成動作。尤其當在「走圈圈」時實在是很驚人！台大舞蹈教室的大小，走起圈圈來……最起碼是過去的……至少五倍大！做起流動動作，真的是只能用過癮來形容！

當我印證埃及舞者開始運用肌肉並提倡的那一瞬間，我很感動，感動的是他們將可保護自己更多，也更有機會使自己的舞齡更久，甚至他們有不同的使用方法，又或者說是，透過運用肌肉群的概念，來調整過去舞蹈的組合動作，因此又有另外一種不同於Suhaila Format的風貌。